Wednesday, 29 February 2012

Luis Alberto Spinetta - Artaud



Pescado Rabioso - Bajan

Solo sentir, de eso se trata. Ya no hay calificaciones que midan nada para nadie.

Las meditaciones de Luis Alberto Spinetta se vuelven sonido en Artaud. Es el juicio de su frágil juventud a través del amor como maternidad de la maternidad como existencia de la existencia como muerte. Un ciclo de evolución que se repite dentro de cada uno de nosotros. Él es un trovador que ha escogido la solitaria brisa de la montaña para expresar su luz y sombra.

“árbol, hoja, salto, luz, aproximación, mueble, lana, gusto, piel, té, marcas, mira-da.

Nube, loba, dedo, cal, gesticulador, hijo, cama, menta, sien, rey, fin, sol, amigo, cruz, alga, dado cielo, riel, estalactita, mirador, corazón, hombre, rayo, felpa, sed, extremidad, insolación, parecer, clavo, coito, dios, temor, mujer, por…”

Sus dudas se llenan automáticamente de respuestas (llenando vasos), de significados profundos. Intuitivos. Lúdicos. A veces pueden ser como golpes dirigidos directamente al ego como en ‘Superchería’. Siempre temblar nunca crecer: eso es lo que mata tu amor. Siempre desear, nunca tener: eso es lo que mata tu amor. Lo mismo da, morir y amar. El beneplácito de grises y taburetes de madera en el bar de la muerte (reminiscente a la pálida y deshuesada narrativa de Opio en las Nubes) en Cementerio Club. El amarillo del verano, la muerte del niño que desolló las hojas de primavera. El paisaje se descompone y todo ser viviente se pudre. “que calor hará sin vos en verano.”


"¿Acaso no son el verde y el amarillo cada uno de los colores opuestos de la muerte, el verde para la resurrección y el amarillo para la descomposición y la decadencia?" (Antonín Artaud, carta a Jean Paulhan, París, 1937)

Es de una madurez y un dulzor poético tan bello, de un acercamiento centrado (¿circular?) de lo masculino-femenino. “Pero la paz, en mí nunca la encontrarás. Si no es en vos, en mi nunca la encontrarás…y yo no soy, yo solo te hablo desde aquí. Él debe ser la música que nunca hiciste. VISTE LA PIEL. CREISTE EN TODO, LO QUE TE PEDÍ nada salió de vos-a-a-a-a-mira el fuego-o. las luces que saltan a lo lejos, no esperan que vayas a apagarlas jamás”. Ruido incidental en un tren a vapor. Mirando a través del empañado del vidrio, escuchando al cascabel en la luz azul. ¡Es hermoso! Starosta, era el nombre dado al mayor (“sabio”) de una sociedad. En este caso es “el Idiota”, te crees un “sabio” pero te tropiezas con tus propios cordones sucios. Te hundes al abismo para estar más cercano al sol.

“no creas que ya no hay más tiniebla. Tan solo debes comprenderla. Es como la luz en primavera”

“¡ES COMO LA LUZ EN PRIMAVERA!” – altas mareas del sol. Llenen sus bocas con él:

Él Idiota. Ya nada puedo hacer por él: él se quemará, mirando al sol.

y es esta la historia del que espera frente al despertar. VAMONOS DE AQUÍ.

La semana del 17 fue cuando decidí observar el sol. Me desprendía hacia algún allá, un éctasis misterioso que no comprendo. La luz. El fervor soñado de ‘Bajan’ en donde el amor es TAN GRANDE, tan explotado en colores que ni existen, que aquella por la cual Spinetta ha soñado es comparada con el sol y con la luna. De que te sirve tu conocimiento, ¿tu supuesta anti gravitación cósmica? Has descendido al lago, has encontrado un espejo hermoso que alcanza su mano a mirarte la voz. ¿Y qué puedes hacer? Solo amar, como tú lo encuentras, con el tercer ojo, con la conjugación de rimas, con el calor amplificado que te llena el pecho de ese mismo sol, de esa misma luna: dualidades que se encuentran en la búsqueda de una locura risacea. ¿Y quién te confirma que es cierto? Solo tú lo sabes, y más si trasciendes más allá de ti, sabrás que es verdad.




Pescado Rabioso - La Sed Verdadera


‘Cantata de Puentes Amarillos’. Complejidad y movimientos de colores. Borradores de puentes lumina aditivos de una pasta de caramelo que cae encima de un girasol. Venados santos. “Relojes SE PUDREN EN SUS MENTES. ¡ya!

Y

En

El

Mar

Naufragó

Una balsa que nunca zarpó.

Mar aquí

Mar allá”

Carruseles de verdaderas polillas neón y caballitos de papel.

“Vi la sortija muriendo en el CARRUSEL. Nena tenés que parar.” Te ilusionas un poco demasiado.

Así que proponle que deje su pretensión atrás. Mascaras de vida. Simplicidad y libertad.

“Todo eso es en vano. Como no dormiiiiiiiiir”

¡AUNQUE ME FUERZEN YO NUNCA VOY A DECIR QUE TODO TIEMPO POR PASADO FUE MEJOR! ¡MAÑANA ES MEJOR!

‘Tap’ ‘tap’ ‘tap’.

Y entramada enramada melancolía entras enunciada con los labios. Sauces secos, pies desnudos y Ceibas hechas de espejos. Rasga tu guitarra. Conduce por el valle oscuro:

“Aquellas sombras del camino azul, ¿Dónde están? Yo las comparo con cipreses que vi solo en sueños.

Y las muñecas están tan sangrantes de llorar”

Un espejismo lo atrae en su memoria “y yo te amo tanto que no puedo despertarme sin amar. Y te amo tanto que no puedo despertarme sin amar”. Y caes…

Hum wum bum.

¡NO!

NUNCA LA ABANDONES

no.

puentes amarillos. se muere en su jaula.

MIRÁ EL PAJARO.

¡Se muere en su jaula!

Hooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooy

Te amo ya.

Y ya:

Es mañana. Mmmhmmm

mañana.

mañana.

mañana.

Tu Volkswagen anduvo a toda velocidad en la madrugada. Como brillantes estrellas fluorescentes de mar pegadas en tu frente antes de estrellarse.

Eso que dijiste: "siempre estaré mejor a hoy" jaja tiene un tono agradable.

La indulgencia es para los poetas. La indulgencia es para los que intuyen.

Siempre será falso.

‘Las Habladurías del Mundo’. El deseo juguetón e infantil. Las caricias de los cantares de Spinetta. Afirma el romance. “los espejos que son de tu día del alma.” Una intensidad amorosa y a la vez material después de la catarsis. Un grito a la libertad entre dos cuerpos. “¡no estoy atado a ningún sueño ya! las habladurías del mundo no pueden atraparnos, no, no. ¡Mil anacondas como el buey YA NO HAY más reyes de la selva!”. Inconclusamente lindo. La voz de Spinetta tan ingenua, viva e inocente.

“En verdad, aprender a amarse a sí mismo no es un mandamiento para hoy ni para mañana. Por el contrario, es la más sutil, la más sagaz, la última y la más paciente de todas las artes”.


Monday, 20 February 2012

grasshoper? grashopper

my dead relatives.
they would like to swim one night,
when I drank Pool's water.
but when Pool was cremated,
his ashes spread on hot windows - like a jaguar's knee
like an emerald tree when I look above,
and see a resonant silverpiece
I dreamt of proyections inside projections outside projections inside me.

and then:
I'd lay down like a broken raindeer.

and then:
my nostrils bled
in a lotus. trash & milk.

holding the conversation,
underneath a lake. wires that fell over in an ire of fives. fives.
my leaves, they never burnt.
they'd never dry. I'd save them like an apostol's diary.
when I think of waxed multicolour beauty bug organisms
and the lovely treasure
you had the tact. I went away.
I had the curved eyesight of a non-poet.
when I heard myself like a broken stick ahí está tu colisión de planetas.

sinking into a cave is a grave marked in the rosarium of the week,
resignation is the bread and butter for the fake trascendentalist
luna. luna. luna.
thus spoke Zarathustra.

well, I'd rather hear the olive blankets of your ears
wrapping me on the desert lines in the double exposure of the sun.
laying down on the grasshoper's hair
while my cheeks fall over your shoulder,
I'd be happy to hear your amber soul through waves of delicate songs awash in holy laughter,
whenever you forgive me,
I'll wait,
I'll wait.

smoked glasses might obstruct your view.
but I'd like to make them brighter,
can I? just for a day on a golden hair,
and take some photographs like you said we would,
the last one's me trying to reach you with heavy eyelidstones
tonight. hoping you will not erase me with a rubber-band.
I'm not forcing a ghostly can't.
I'd just like to keep writing this very long scroll. old. impatient.

I miss you.




so much.



and I should be happy.
but your silence...isn't.

Sunday, 12 February 2012

LUCHA


Detrás de cada lucha se esconde más de una verdad

asesina, rencorosa y justiciera

Por delante hay un hermoso discurso

retórico y sin fondo

A la izquierda un puño alzado

está cerrado y hambriento

A la de derecha una mano armada

canalla, le dispara a su hermana

Miles de ojos rojos y secos

no observan, juzgan

La gran boca revolucionaria

grita y ordena la matanza

Los oídos no escuchan

tan sólo se oyen llantos

Las piernas marchan y obligan

a unos pies lastimados

El culo se descompromete

y se sienta miedoso

La cabeza no olvida la causa

idealiza la venganza

El corazón no perdona

es de hormigón 

Por dentro no hay lucha

hay sufrimiento, pero no lucha ni risa

Wednesday, 1 February 2012

Blonde Redhead - Misery is a Butterfly (2004)




Blonde Redhead - Misery is a Butterfly

Fue tal mi sorpresa y desmedida la belleza que se desenvolvía en los primeros acordes de ‘Elephant Woman’, que me entró una melancolía abismal. Una melancolía que me acordó inmediatamente de aquella que me incineró (e incinera) secretamente. Y a la octava vez consecutiva que la escuché, tuve que derramar unas cuantas lagrimas. Era inevitable.

Aquellas melodías que flotan en el aire son de una finura, de una gracia y refinamiento tan delicados que casi puedo sentir aquellos muy distantes momentos de grandiosidad en el antiguo Château de Versailles. Los carruajes dorados, los romances desbaratados y desvalijados, las tragedias, los suicidios y traiciones selladas con aquel perfumado Lacre carmesí. ¿En qué vida pasada te pude haber soñado Ofelia? Es el dramático galope rococó de ‘Doll is Mine’, con su brillante malicia europea y un caluroso juego de cuerdas que desdeña un momento visto desde el rubí de una copa:

“Why a doll so they tell me
Cause she is mine
Faith and fully mine
I must say
This love hasn’t changed me
Cause I feel fine
Faith and fully fine”

Las M que son cinco, superpuestas en una triste resignación, tanto de aquel conde que deseaba a tal condesa, una condesa despiadada sujetada de las manos por cientos de pretendientes que jamás llegaban a ningún lugar, “you know you are doing fine, holding secret hair locks, you’ll pluck before you hide”, tanto así como la metáfora de una correspondencia inadecuada, asegurada en la magia contenida de una campesina analfabeta que se pregunta y pregunta que le intentan comunicar. Intenta tu intuición querida, diría, ‘Melody’, en la pesadumbre de una balada lunar. Ella tuvo que asesinarlo: “he was never good to me”, y me arrodillo a besarle su anillo, rogar en su telar de seda que fluye como un río memorial. ¿Por qué no hablas conmigo?

Pero “La vuelta al mundo en 80 días” y ‘Maddening Cloud’. Un joven aventurero, un Jules flota como sí en un globo de aire encontrara la liviandad suficiente para volar “de verdad”, pero sus alas no durarán. Ícaro ícaro ícaro. ¡Le Cirque c’est magnifique! – Le Figaro. Volverá. Y esa ansiedad mientras ella peina sus rizos plateados, ‘Anticipation’. Ella sabrá que esperar de aquel encuentro, la tensión se amarra y ajusta a sus muñecas como a su arrepentimiento. Listones dorados se han roto. Se deja poseer por algún misterio, un dulce que recorre sus labios mientras se lanza al precipicio de vidrio y nadie jamás podrá abandonar aquella altura, aquella ‘Magic Mountain’ de ojos esmeralda, de ojos Asia e incienso que nada es y nada será.

La lujuria se condensa en la sensual nube de ‘Pink Love’, un dueto en donde antes había división rasgada entre masculino-femenino. Ping-pong y vapor. Pero, aquella en donde se deslíen los violines en paisajes helados, la que comparte un título: ‘Misery is a Butterfly’. Una abierta carta de amor escrita por un caballero sacado de algún libro de Henry James, pero con el dolor incrustado. Con mi dolor incrustado. Lepidopterofobia. Los ojos delineados en la oscuridad. “What I say, I say only to you, cause’ I love and I love only you. Dearest Jane, I want to give you a dream that no-one has given to you.

Remember when we found misery
We watched her, watched her spread her wings
And slowly, slowly fly around our room
And she asked for your gentle mind
Gentle mind, gentle mind.”

Holografía y sal mojada.

El hombre aprende a tropezarse. Y el sueño termina, como la iniciación, un proceso de muerte que se acerca más al secreto. Las palabras son cálidas una vez más, una esperanza lúcida flotante. Tú también estabas ahí, parte de una cosmografía micro cósmica. ‘Equus’, podría huir en cualquier momento, aquel envolvimiento en sabanas y se creen poltergeists a la medianoche cada vez que se cierran los ojos: “nadie te quitará de nada, ser frágil y por favor no abandones”. ¿Ves las similitudes? Conviértete más bien en burro y evitemos accidentes. Tout est parfait